米普康2026：全球电视交易从竞标战转向务实共赢

2026年10月8日，为期四天的米普康电视市场在戛纳落下帷幕。据《Variety》记者埃爾莎·凱斯拉西现场报道，本届展会的核心信号清晰而一致：全球电视产业正在经历一场深刻的结构性调整——从过去几年流媒体战争中的高价竞标战，加速转向务实主义、版权共享与IP驱动的整合时代。

竞标战退潮：从“不惜代价”到“共同分担”

过去五年，Netflix、Disney+等平台为了订阅用户曾疯狂撒钱，单集预算飙升至2000万美元。但在2026年的米普康上，这种“烧钱”模式几乎销声匿迹。BBC工作室全球市场主管尼克·珀西在接受《Variety》采访时直言：“我们看到的不是市场冷却，而是整个行业在我们脚下位移。买家不再追求独占，而是更愿意接受联合制作与多窗口协议。”据展会主办方统计，本届展会上涉及联合版权或分地区的交易占比达到创纪录的68%，而两年前仅为42%。

共享版权成新范式：平台与制作方各退一步

版权共享正成为一种主流模式。以以色列制作公司Keshet International为例，其最新剧集《Mirame Asi》在展会上成功与三家欧洲公共广播公司达成协议：每家获得本国独家流媒体权，但制作方保留全球其他地区及院线发行的权力。该公司总裁凯莉·佩雷茨在展台表示：“如果只追求全版权卖出，你可能要等待12个月才能找到买家。但共享版权让我们在三个月内就把项目投入制作，现金流改善很明显。”这一模式在拉丁美洲和东南亚市场尤其流行，当地买家对全价购买美国大剧持谨慎态度。

流媒体阵地重组：巨头收缩，独立平台崛起

随着Netflix和Disney+在2025年相继宣布削减原创预算20%-30%，独立流媒体平台获得了意外空间。据Ampere Analysis的数据，2026年上半年，法国Salto、日本TVer和印度JioCinema等区域性平台的原创投入同比增长35%。华纳兄弟探索国际频道总裁杰拉德·布罗亚里在米普康的圆桌讨论中提到：“过去的竞价战让内容价格扭曲了，现在价格回落到合理区间，反而刺激了更多本土制作。这对行业长期健康是好事。”

YouTube与社交IP：从网红到电视剧的跃迁

另一个颠覆性趋势是YouTube和TikTok起家的网红正在成为顶级IP供给方。本届米普康特设了“数字创作者论坛”，吸引超过80家制作公司寻找合作。西班牙网红“Noa”的系列短视频被改编为八集电视剧《Mirame Asi》，首播在西班牙电视台创下12.7%的收视份额。该剧制片人安娜·冈萨雷斯表示：“传统电视人以前觉得网红内容不够‘精品’，但年轻观众用遥控器投票。现在我们的剧集比很多传统警匪剧赚得更多。”展会现场，至少15个项目是基于YouTube博主或TikTok挑战开发。

全球交易区域分化：北美谨慎，印非活跃

在交易地图上，北美买家变得格外挑剔。《Variety》分析指出，美国广播公司NBC环球和CBS在展会上仅发布了3部新剧预购，而往年平均有10部。与此同时，印度和非洲买家成为新引擎。印度Viacom18的采购主管拉维·沙玛在签约仪式上说：“我们今年的预算增长了40%，主要用来购买适合印度家庭的本地化剧集，以及联合制作动作类节目。”非洲流媒体平台Showmax也宣布与三家英国独立制片公司达成五年供货协议，价值约1.2亿美元。

关键趋势对比：2019 vs 2026

制作公司的生存法则：小即是美

面对行业巨变，中小型独立制作公司必须更灵活。法国Newen Studios的CEO蒂埃里·贝蒂埃在闭幕论坛上说：“如果你只有一部大剧，你根本不敢冒险。我们现在每年运作15个低成本项目，任何一个成功都能覆盖所有亏损。而且我们要尽早绑定额外的资金方——比如欧洲的公共基金。”据法国国家电影中心统计，2026年前三季度电视制作中的公共资金占比从21%升至29%。制作公司开始将预算的30%以上用于开发流程：包括演员试镜、剧本测试甚至拍摄5分钟的概念短片，再带着这些素材去米普康找合作方。

Q1: 米普康上什么类型的交易最活跃？

A1: 最活跃的交易类型是联合制作与地区版权分拆的混合协议。买家不再追求全球全版权，而是更愿意在特定区域或窗口内承担风险，与制作方共享收益。这一模式在日本、巴西和印度发展最快。

Q2: 独立制作公司如何应对大平台削减预算？

A2: 方法有三：一是主动寻找多个小平台而非押注单一巨头；二是利用YouTube/TikTok的低成本IP进行开发；三是积极申请欧洲、亚洲的公共基金或税收减免，这些资金占总制作成本的比例已升至25%-30%。

总结：务实主义成为新常态

从戛纳湾的游艇到展馆会议室，2026年米普康传递的信息只有一个：竞争依然存在，但形式变了。赢家不再是出价最高者，而是能快速找到共享利益、降低风险方案的人。全球电视市场正在用脚投票，选择一条更可持续的实务主义道路。